domingo, 9 de junio de 2013

Transformación

Para realizar modificaciones en la forma y orientación de las imágenes contenidas en una fotografía, se utiliza la herramienta de transformación en Photoshop.

Mantener la perspectiva.
En fotografía publicitaria, industrial y de arquitectura es muy importante reflejar exactamente las dimensiones, color, forma y otros aspectos de los objetos fotografiados. En fotografía analógica se usaban cámaras de fotos con capacidad de descentramientos de sus planos para conseguir que la perspectiva de los objetos cambiase, por ejemplo, en la fotografía de edificios se tiende a "paralelizar" las esquinas, cosa compleja con una cámara normal tomando la fotografía a pie de edificio, casi siempre cubriendo el encuadre con focales angulares, por la falta de espacios al realizar la toma.

Actualmente, con la fotografía y los programas de edición digitales, es muy sencillo realizar los ajustes de perspectiva para disimular el efecto de punto de fuga. La herramienta transformar perspectiva de photoshop permite modificar el punto de fuga de las líneas que se suponen paralelas pero que ha sido imposible tomarlas de esa forma.

Tampón de perspectiva.
Otra de las herramientas muy útiles a la hora de trabajar la perspectiva es el filtro "Punto de fuga" que contiene varias herramientas de edición, como el tampón de clonar o marco, para clonar zonas de la
imagen manteniendo la perspectiva.

Balance de blancos

Con película fotográfica clásica podemos usar dos temperaturas de color estandarizadas comercialmente: Luz dia, que también sirve para flash y que tiene una temperatura de color de 5600 grados kelvin y luz de tungsteno, cuya temperatura de color es de 3400 grados kelvin (aunque hay otra versión para 3200 K). Cualquier fuente de luz que sea diferente a las marcadas deberá ser "equilibrada" mediante filtros para que se adapte a la película.

Sin embargo, las cámaras digitales poseen mayor variedad de ajustes de WB (white balance o balance de blancos). Comparadas con la película fotográfica clásica el procesador de la cámara permite ajustar ciertos valores de WB para que electrónicamente se cambie la forma en la que se revelan los archivos resultantes de la toma.

TOMAS CON DISTINTOS BALANCES


 

Ruido digital

En las cámaras analógicas se hablaba del "grano" de la película. En las digitales el análogo (pero completamente distinto por su naturaleza) es el ruido. El efecto es parecido: una "granularidad" en las superficies que de otra manera deberían ser uniformes. Normalmente se nota más en zonas de poca
luminosidad.

El ruido se produce en gran medida por fugas eléctricas en los circuitos que conforman el captador (CCD o CMOS). Por simple física o por fallos de fabricación, el resultado es que un captador elemental (fotosensor) termina produciendo más señal de la que generaría simplemente por la luz que incide en él.
Como esta señal no controlada es distinta para cada pixel, la resultante no es uniforme y esto genera el ruido.
Factores que condicionan la generación de ruido:
a/ El tamaño del fotosensor: Cuanto más pequeño, más ruido produce.
b/ Sensibilidad ISO. El aumento de la sensibilidad del captador no es más que un proceso de amplificación de la señal que produce cada fotosensor. Este mecanismo amplifica además el posible ruido que genera cada dispositivo, aumentando su valor y haciéndolo más visible.
c/ Las exposiciones prolongadas (mas de 1 segundo) pueden acentuar el grado de ruido.
d/ El aumento de temperatura en el sensor provoca mas efecto de ruido.

IMAGEN SIN RUIDO

 IMAGEN CON RUIDO

Escaneado avanzado

Un escáner tiene múltiples configuraciones que permiten corregir defectos de los originales, cambiar los tamaños de impresión o destramar imágenes creadas con sistemas de impresión por cuatricromía.
Los ajustes del escaneado pueden provocar diferentes correcciones en la imagen escaneada:

Desenfocar máscara
Cuando esta opción de verificación está activada, la imagen es más nítida.

Destramado
Si queremos quitar los patrones de "moiré" de las imágenes escaneadas, además de eliminar el aspecto de imprenta de un original.

Eliminación del Polvo
Cuando está seleccionada esta casilla de verificación, en las imágenes escaneadas se elimina automáticamente el polvo de las originales. Esta operación hace que el escaneado tarde más.

 


sábado, 8 de junio de 2013

Composit

Un composit es una plantilla de fotografías tomadas a un modelo en diferentes encuadres. En ellas se muestra a la persona con diverso vestuario, iluminación, atrezzo, etc.

El encuadre nos ofrece muchas posibilidades a la hora de captar la información que nos ofrecen los diferentes puntos de vista cuando creamos una imagen.
El composit suele estar orientado a dar publicidad a los modelos publicitarios, de moda, actores, etc., de forma que de un simple vistazo podemos apreciar diferentes facetas y caracteres del mismo. Conjuntaremos en una misma imagen o presentación los aspectos relevantes de la persona retratada, con cambios de vestuario y atrezzo.


Bodegones con Soft-Box

Una "softbox", "light tent" o caja de luz (aunque el término "soft box" se suele aplicar a otros difusores lumínicos) es una gran caja, con una estructura sólida o no y de acabado traslúcido, que permite pasar la luz a través de ella, actuando como difusor.
Se entiende por "calidad de la luz" al uso avanzado de la iluminación que provoca en los objetos o personas iluminados un aspecto diferente si usamos una u otra fuente de luz. Un soft box provoca una suavización extrema de la luz que llega al objeto iluminado, de manera que desaparecen las sombras duras y el objeto muestra todas sus características de una manera clara.


Latitud digital - HDR

El rango dinámico o latitud digital es la razón entre el máximo nivel de luminosidad que el sensor puede medir antes de saturarse y el mínimo nivel descontado el ruido de lectura. Fuera de ese rango la cámara percibe un negro o un blanco absolutos.
Fotografías HDR (high dynamic range). Es una técnica para procesar imágenes que busca abarcar el mayor rango de niveles de exposición en todas las zonas. Esto se consigue mediante la mezcla de varias fotos de la misma imagen con diferentes exposiciones. Normalmente el resultado de un HDR es una fotografía un poco irreal que contiene información tanto en las altas como en las bajas luces.




martes, 4 de junio de 2013

Retoque de retrato

Las técnicas de retoque se extraerán del vídeo de retoque “How to retouch people” de Agniezska Wawrzynlecka, y se emplearán al menos 5 de los 23 sistemas de retoque que muestra en la película,  incluyendo obligatoriamente:

                                                • Cambio de color de los ojos
                                                • Eliminar sombras bajo los ojos
                                                • Eliminar pecas y manchas
                                                • Eliminar reflejos
                                                • Crear pestañas

ORIGINAL

RETOCADA

Panorámica

El retoque de imágenes fotográficas mediante herramientas digitales permite fusionar imágenes realizadas en diferentes momentos (o espacios) para integrarlas en una sola. Si las imágenes son casi idénticas, podremos
construir una sóla que tenga un aspecto completamente real.

Para conseguir una fusión de fotografías uniforme, las tomas han de ser realizadas con iluminación similar, no
deben existir objetos móviles en la escenas, y parte de la imagen debe solaparse con la anterior toma. Mediante este sistema de edición podemos conseguir una imagen de grandes dimensiones (para ampliaciones murales) sumando el tamaño de las tomas que lo forman y también podemos efectuar tomas consecutivas de izquierda a derecha o de arriba a abajo para completar tomas panorámicas en horizontal o vertical.

Si es horizontal, realizaremos la toma de izquierda a derecha tomando una referencia en la escena para poder alinear las imágenes en el editor. Para que sea más fácil unir las imágenes, se recomienda usar distancias focales largas (aunque las cortas dan un aspecto más impresionante a la imagen final). No se debe variar la distancia focal de una a otra toma.


Fotomontaje desde negativo 35 mm

El fotomontaje de varias fotografías suele tener un orden establecido para su realización: Idea, producción, toma y edición. Para este trabajo  las ideas originales deben estar muy claras con objeto de facilitar el trabajo de edición digital posterior.

Para evitar problemas, sobre todo en la toma, se recomienda plantear montajes fáciles y con posibilidad de rehacer las tomas en cualquier momento. 


Fotomontaje básico

El fotomontaje es el proceso y resultado de hacer una ilustración compuesta de otras, se trata de una especie de collage. Esta composición puede realizarse mediante recortes de otras ilustraciones juntando un cierto número de ellas. En algunas ocasiones el compuesto de ilustraciones es fotografiado hasta que la imagen final es una simple fotografía.

El trabajo principal consiste en copiar elementos de una fotografía para pegarlos en otra. Se utilizarán las herramientas de selección de Photoshop, con atención a la barita mágica y la selección a través de trazados.
Siempre se realizarán desvanecimientos en los métodos de selección para que la imagen origen quede integrada en la destino. El trabajo con capas permitirá un control total de la colocación de los objetos en la imagen final.



lunes, 3 de junio de 2013

Coloreado de una imagen b/n

Colorear una imagen de blanco y negro de manera que el resultado final pueda confundirse con una copia de la misma en color es posible. Este método se ha utilizado comúnmente en fotografía clásica, mediante la utilización de acuarelas o anilinas con pincel y mucha paciencia. Para obtener buenos resultados era necesario cubrir el papel fotográfico de multitud de capas de pintura muy diluida.

En la actualidad este trabajo ha visto reducida su complejidad gracias a programas de edición digital como Photoshop y el empleo de sus capas que permitirán trabajar la imagen sin modificar la original.

ORIGINAL

COLOREADA

Retoque de foto antigua

La reconstrucción de fotografías antiguas y/o estropeadas en papel era un trabajo que se realizaba mediante la utilización de anilinas y pincel. La tinta se deposita sobre las áreas dañadas hasta cubrirlas. 
Hoy día, sin embargo, y gracias a los nuevos procedimientos digitales, la corrección de los defectos que presentan las fotografías de época provocados por el paso del tiempo, la acción de la luz, la aparición de grietas, manchas, rasgaduras, roturas con pérdida de imagen... se ha convertido en una labor más sencilla y de resultados óptimos. 

ORIGINAL

RETOCADA